谭秀玲推介词
怅惘的离歌
推荐人：顾红朝
所有的事物都与我有着惊人的相似--索雷斯库《眼睛》。
在当代，因为标准的混杂和模糊导致我们对很多事物在判断上出现严重偏差，而能厘清自我的脉络并能把它消融到生活中，我们需要的不仅仅是那些固有的原则。
绘画也是这样。如果有一天我们静下心来，打开一本画册我们会发现，这个世界打动你的作品越来越少了，而其中最缺失的应该就是艺术家的诚意，我们在一件作品很多外观的层面上下的心思似乎太多了。在艺术家的行列里我们还能怎样去分别他们呢我想答案也早就存在于每个人的心里。
关注谭秀玲的绘画是前不久的事，这种说法的背后其实掩藏着我自身的偏颇，因为这些年多对绘画的观望更多的转向个传统与个案，特别是学院中的写实作品，因为我们看到更多的炫技和讨好，似乎我们要强迫别人在看的时候一定要惊叹一下作者的技法，有时候我在想观众在多大层面上是懂画的，他们能不能撇开画面的精细而回转到最初的视觉触点。那应该是关乎内心的悸动。
谭秀玲的作品也很精细。但这样说不意味着我要批判什么，恰恰相反，我其实是在竭力的在她的作品中寻找到和我的视觉经验不同的立面，比如那幅中年女人的半身像，整个灰色的画面里恰到好处的把轮廓与结构溶解在一起，而面部的刻画着笔不多，但每一个小结构又都被丰富的刻画的出来，从这个角度我们也可以窥视到作者之前的学习轨迹和她具有的功力。
我们一直在说判断一个艺术家的高低更多的是看他的创作，也确实有很多人基本能力很好，写生的作品都很出色，但怎样掌控好它们为我所用是很多人的软肋。谭秀玲的出色在于她在毕业创作的时候就已经找到一部分属于自己的东西，比如迷茫与伤痛而这两个词的含义很简单，但当它把我们每个人包围的时候，我们才会区分出谁真切的在青春的漩涡中挣扎和回望。
每个人的精神史都是他的财富，一粒沙的世界中我们能看到什么还是要取决于我们是用怎样的方式去看。谭秀玲的敏感似乎包含了一部分诗意的成分，这如同一部电影中的某几个片段，一个女子或不同的女孩成为一个画面中完整的形象，她在某个场景下孤独的站立，周围的空气是清冷的，她完全的沉浸在一个封闭的哀伤与怅惘之中，而她在另一个画面中设置的打碎的鱼缸和一条将死的金鱼也在向我们诉说了犹如独幕剧般的完整和深意。而这些我能感知到的东西恰恰应该是谭秀玲在她的青春纪年里独有的体验，她把几乎所有人都有的情感折射到她选择的某几个镜头中，即使我们把目光拿开，我们却已经被她人物中发散出的气息沁染。外部世界的仿佛被她隔离在内心的藩篱之外。只是我们依稀的通过画面里缓和的冷光才恍然知晓，谭秀玲的世界其实就是他自己的世界，最少在那一年是。

【问】：能简单的回顾一下自己的学画历程吗？
谭秀玲:刚上小学的时候，出于对画画的爱好就参加了学校组织的美术特长班，那个时候主要学习一些的简单的国画和素描，初中以后由于课业比较繁重，基本上就放弃画画了，直到考入高中后，加入了学校的一个艺术类的文科班，开始了两年半的考前训练，才算真正意义上开始了学画的道路。
【问】：最初学画的 目的是什么，觉得自己现在实现了吗？
谭秀玲:高中的时候每天画画的目的很简单，就是考上鲁美，从这个意义上讲算是实现了。
【问】：有没有什么比较难忘的事情或对你影响比较大的事情？
谭秀玲:最难忘的还是高中那段艰苦求学的日子，那个时候画班离家比较远，每天晚上学校下课后就要骑车到画班去画画，风雨无阻的，记得有一次下大雪，画班下课已经快9点了，和同学一边唱着歌一边走路回家，走了快1个小时吧。现在想想，很怀念那段简单而执着的岁月。
【问】：看你的画和你的履历，感觉你的作品一直变化不大，有没有想过做一些改变？
谭秀玲:可能是由于我本科和研究生阶段一直都是学习新古典油画，所以古典和写实的观念包括导师一直对我影响很深，最重要的是我自己也非常钟爱写实绘画，很喜欢这样的表达方式也享受这样的作画过程。至于改变，可能以后会尝试着用新的语言和形式来描述我的感受，但技法上还是会有现在这样的坚持。
【问】：谈谈在附中的感受吧，比如教学的感受和收获？
谭秀玲：虽然我不是附中毕业的，但是对附中还是十分的亲切的，因为看到学生们就仿佛看到当初的自己，所以我也喜欢从一个学生的立场和角度出发来安排我的教学，学生每一点小小的进步都会给我带来很大的动力。 【问】：过去有没有喜欢的老师，最大的影响是什么呢？
谭秀玲:在我学画的不同的阶段有三个重要的老师，启蒙阶段的老师教会我画画是如此的简单而快乐，高中的老师的认真与严厉使我的能力得以很快的提高，而大学和研究生阶段的导师除了让我学习到很多绘画技法外，更多的是让我认识到一个画家高尚的品格。
【问】：平时是怎么样安排自己的创作时间呢？
谭秀玲：教学工作以后，创作的时间也相应的减少了，而我的作品往往都需要大量时间与精力去完成，所以我一般都是利用假期以及有限的课余时间来创作。
【问】：于上学时候相比，你觉得自己最大的改变在哪里呢？
谭秀玲：与上学相比，我觉得自己最大的改变是多了份责任，以前是只要自己认认真真的画画就可以，而现在要告诉学生怎样画和怎样画好。
【问】：怎样看待当代艺术，或者在当代艺术的背景下怎样调整自己创作的方向？
谭秀玲：艺术充斥着世界的各个角落，而且如此的繁复，庞杂。生存在这个时代中的我，当然会试图在这样一个时代与时间的节点上，努力的探索出既能反映出对时代体悟又能表达内心感受的当代表现方式。
【问】: 对未来有设么期望，多自己的学生说些什么啊？
谭秀玲：一个比较随遇而安的人，我的愿望就是能够一直画下去，画到不能画为止，当然我也希望能有更多的人看到我的画，认可我的画。对于学生我只希望他们能好好珍惜现在的时光，虽然有苦有累但却单纯美好的学生时光！